
Lalah Hathaway — That Was Then: 다섯 번이나 그래미를 받은 목소리를, 정작 대중은 아버지 이름으로만 기억한다
도니 해서웨이의 딸이자 다섯 번의 그래미를 받은 보컬리스트. 2008년 그래미 후보에 오른 이 곡은 정작 R&B 싱글 차트 105위에 그쳤다.
숨은 명곡 & 저평가된 보컬 (2/4페이지)
차트에 오르지 못했지만, 오래 들어도 질리지 않는 곡만 모읍니다. 기준은 세 가지예요. 보컬의 결, 편곡의 밀도, 그리고 시간이 지나도 촌스럽지 않은가. 알고리즘은 잘 안 보여주는 곡, 그래서 더 찾아 듣게 되는 곡들을 여기에 둡니다.

도니 해서웨이의 딸이자 다섯 번의 그래미를 받은 보컬리스트. 2008년 그래미 후보에 오른 이 곡은 정작 R&B 싱글 차트 105위에 그쳤다.

바브라 스트라이샌드, 아니타 베이커, 로드 스튜어트 등 수많은 앨범에 목소리를 얹어온 세션 보컬 필 페리는, 1991년 아레사 프랭클린 커버곡 'Call Me'로 R&B 차트 1위에 올랐다. 그러나 그의 이름은 지금도 대중에게 낯설다.

자메이카 이민자 가정의 딸로 태어나 가스펠 성가대에서 노래를 배운 베벌리 나이트는, 1995년 데뷔 싱글이 처음엔 차트 50위로 조용히 묻힐 뻔했다. 새 뮤직비디오를 달고 재발매한 끝에야 첫 톱40 진입에 성공했지만, 평단이 극찬한 데뷔 앨범 자체는 영국 앨범차트 145위에 머물렀다.

2001년 데뷔작부터 평단의 호평을 받아온 시카고 소울 싱어송라이터. 2002년 "Guess What"으로 리드 아티스트로서 첫 1위(어덜트 R&B 차트)를 찍었지만, 2년 뒤 카니예 웨스트의 "All Falls Down"에서 로린 힐 대신 후렴을 대신 불러준 것으로 훨씬 더 널리 알려졌다. USA투데이조차 "부당하게도"라는 표현을 썼다.

디온 워윅의 동생이자 시시 휴스턴의 조카, 휘트니 휴스턴의 사촌. 디디 워윅을 소개하는 수식어는 늘 가족의 이름으로 채워진다. 그런데 정작 그가 세션에서 500곡 넘게 다른 가수들의 목소리를 채워주고, 자기 히트곡마저 두 번이나 더 유명한 커버에 내준 끝에 남긴 건 "Foolish Fool" 단 한 곡의 흔적이었다.

브루클린 출신 세션 보컬 리사 피셔는 1991년 데뷔 앨범 [So Intense]의 타이틀곡급 히트 "How Can I Ease the Pain"으로 빌보드 R&B 1위에 오르고, 자신이 한때 백보컬로 섰던 패티 라벨과 그래미를 동률로 나눠 가졌다. 그러나 이 앨범은 처음이자 마지막 솔로작으로 남았다 — 그는 다시 롤링 스톤스의 백보컬 자리로 돌아가 26년을 보냈다.

필라델피아 네오소울 신에서 더 루츠와 제이지의 눈에 띄어 데뷔한 재규어 라이트의 2002년 앨범은 AllMusic·롤링스톤·가디언이 나란히 호평하고 AP가 그해 최고작으로 꼽았다. 코카콜라 광고에까지 흘렀던 타이틀곡 「The What If's」는 그럼에도 상업적으로는 조용히 묻혔다.

46인조 오케스트라를 앞에 두고 프랭크 시나트라가 막판에 스튜디오를 취소하자, 프로듀서는 밤새 곡을 손봐 무명 가수 로레인 엘리슨을 불러들였다. 단 한 번의 테이크로 완성된 "Stay With Me"는 지금도 소울 팬들 사이에서 역사상 가장 위대한 발라드로 꼽히지만, 정작 엘리슨 본인은 이 곡을 실은 앨범을 "완전한 실패작"이라 불렀다.

모타운 전속 작곡가 리언 웨어는 자신의 솔로 앨범을 위해 써둔 곡들을 베리 고디의 한마디에 마빈 게이에게 통째로 넘겼다. 그렇게 탄생한 게 [I Want You]였고, 웨어는 처음부터 다시 쓴 앨범 [Musical Massage]에서 미니 리퍼튼과 듀엣 "Instant Love"를 불렀다 — 이 곡은 2004년 브랜디의 "Who Is She 2 U" 샘플로 다시 살아났다.

지저스 크라이스트 수퍼스타에서 유다 역으로 골든글로브 후보에 올랐던 배우가, 잭슨 5조차 세상에 내놓지 않았던 스티비 원더의 곡을 자신의 솔로 데뷔 앨범에서 되살려낸 사연.

아이작 헤이즈풍 낭독으로 문을 여는 8분짜리 커버로 라디오를 사로잡았던 마지 조셉은, 애틀랜틱에서 "제2의 아레사 프랭클린"으로 키워졌지만 로버타 플랙과 프랭클린에게 밀려 정작 홍보조차 제대로 받지 못했다. 2005년 허리케인 카트리나가 그의 집과 가수 시절 기록물을 모두 삼킨 뒤, 그는 음악계를 떠나 애틀랜타에서 방과후 프로그램을 운영했다.

뉴저지 가스펠 집안에서 자란 린다 존스는 세 차례 레이블 계약 실패 끝에 조지 커의 눈에 띄어 1967년 "Hypnotized"로 빌보드 R&B 4위에 올랐다. 평론가들은 그의 폭발적인 창법을 아레사 프랭클린, 글래디스 나이트에 견줬지만, 하룻밤에 서너 곡씩 여러 무대를 도는 강행군 끝에 1972년 아폴로 극장 공연 사이 쉬던 중 당뇨 합병증으로 스물일곱에 세상을 떠났다.

1982년 무명 인디 레이블에서 나온 뒤 완전히 묻혔던 싱글이, 8년 뒤 영국 컬렉터들 사이에서 웃돈이 붙는 희귀반이 됐다. 애시드 재즈 창립자 에디 필러는 이 한 장의 레코드에 집착해 그를 수소문했고, 결국 대학교 전산실에서 프로그래머로 일하던 테리 캘리어를 찾아냈다.

클리블랜드 교회 피아노에서 시작해 프린스와 차카 칸, 브랜포드 마살리스와 함께 무대에 섰던 프랭크 맥콤은 메이저 레이블과 두 번 계약했지만 두 번 다 앨범이 조용히 묻혔다. 데뷔 초 모타운 산하 모재즈(MoJazz)에서 녹음한 앨범 두 장은 아예 발매되지 못한 채, 훗날 팬들 사이에서 암시장 가격으로 거래됐다.

줄리아드 음악학교 진학을 준비하던 소프라노가 재즈 피아니스트 더그 칸을 만나 밴드 보컬로 방향을 틀었다. 1978년 낸 "Don't Let It Go to Your Head"는 빌보드 R&B 차트 54위에 그쳤지만, 14년 뒤 Brand New Heavies의 커버가 영국 댄스 싱글 차트 1위에 오르고 Brand Nubian이 샘플링하면서 원곡보다 훨씬 더 유명해졌다.

가스펠 명가에서 태어나 위탁가정을 전전한 소녀가, 6년간 다른 그룹의 보컬로 무명 시절을 보냈다. 그가 서른 문턱에 겨우 낸 데뷔 싱글은 원래 휘트니 휴스턴에게 제안됐다가 거절당한 곡이었다. R&B 차트 5위까지 오른 이 노래로 미키 하워드는 데뷔했지만, 앨범은 빌보드 200에서 171위에 그쳤다.

하우스 뮤직 백보컬로 시작해 머라이어 캐리, 쿨 앤 더 갱, 빌리 오션의 세션 싱어로 커리어를 쌓은 윌 다우닝은 1988년 존 콜트레인의 영성 재즈 명반 "A Love Supreme"에 직접 가사를 붙여 데뷔했다. 반응은 미국보다 영국에서 먼저 왔다. 이후 30년 넘게 22장의 앨범을 내며 "소피스티케이티드 소울의 황태자"로 불렸지만, 빌보드 Hot 100에는 단 한 번도 오르지 못했다.

재즈펑크 명곡 "Forget Me Nots"로 그래미 후보에 오른 지 10여 년 뒤, 패트리스 러션은 새 앨범을 레이블에 넘겼다. 돌아온 답은 "우리가 원한 건 패트리스 러션다운 레코드였다"는 거절이었다. 앨범은 다른 레이블을 통해서만 세상에 나왔고, 그는 훗날 그래미 시상식 최초의 여성 음악감독이 됐다.

DJ Shadow와 Gang Starr부터 Drake까지, 힙합 프로듀서들은 수십 년째 이 목소리를 잘라 썼다. 정작 1969년 원곡 "Woman of the Ghetto"는 미국 차트에 오르지 못했다. 프로듀서들 사이에서 "가장 유명한 무명 가수"로 불린 목소리의 이야기.

1972년, 머슬숄스에서 녹음한 앨범 발매를 앞두고 레이블은 항공권을 도로 반납하라고 통보했다. 선공개 싱글 "Your Turn to Cry"가 차트에 오르지 못했다는 이유였다. Child of the Seventies는 그렇게 30년 가까이 창고에 묻혔다.